martes, 14 de junio de 2011

Sierra de Gredos

Sierra de Gredos.

Es una sierra de España perteneciente al Sistema Central, situada entre las provincias de Ávila, Cáceres, Madrid y Toledo. Su máxima altitud se da en la Plaza del Moro Almanzor a 2.592 m Está declarada parque regional dentro de Castilla y León, y es el único parque regional, junto con el de Picos de Europa en León, de esta Comunidad Autónoma. Gredos es una de las sierras más extensas del Sistema Central y está compuesta por cinco valles fluviales En torno a sus grandes moles graníticas basculan cuatro comunidades autónomas: Castilla y León, Extremadura, Castilla-La Mancha y Madrid.

Se extiende a lo largo de más de cien kilómetros de longitud y presenta un accidentado relieve producto de la acción glaciar sobre su manto granítico. Entre sus estribaciones abundan los riscos, gargantas, barrancos, cuchillares, paredones, lagunas y morrenas. Uno de los lugares más renombrados de estos parajes es la Laguna y el Circo, al pie de las más altas cumbres de la Sierra de Gredos y objeto de excursión.

La sierra cobija infinidad de especies tanto animales como vegetales La fauna, con más de doscientas especies de vertebrados controladas,  tiene en el la conocida cabra montés de Gredos su mejor representante, es el mamífero más significativo, auténtico y símbolo de Gredos. Con él también conviven la nutria, el buitre leonado y el águila real, entre otras.

Junto a estos valores ambientales, la zona de Gredos atesora un interesante compendio de lugares en los que la historia, el arte y la tradición han dejado una huella indeleble. Entre todos ellos destacan la calzada romana del Puerto del Pico y los pueblos de Candelada y El Barco de Ávila. En este último, además, se pueden degustar sus famosos y exquisitos judías.

El Circo de Gredos.
La más clásica de las marchas que se pueden llevar a cabo dentro de los límites del Parque Regional de Gredos es la que, desde la plataforma situada al final de la pista que nace en Hoyos del Espino, permite alcanzar el renombrado Circo de Gredos.

Tras tomar una amplia senda empedrada con grandes losas de granito, que asciende en dirección al Prado de las Pozas, y después de dejar atrás el refugio de Reguero Llano, hay que cruzar por un puente de cemento el río de las Pozas, que se precipita en varias cascadas por un antiguo valle glaciar. Tras una pronunciada subida se alcanza el alto de Los Barrerones, lugar desde el que se divisan el circo y la laguna de Gredos.

El sendero desemboca en la llamada Trocha Real, que, en pocos minutos, conduce al pie mismo de la gran laguna glaciar. En sus aguas frías y transparentes se reflejan las altas cumbres que, junto al pico Almanzor, enmarcan el circo de Gredos. Una vez admirado este privilegiado rincón alpino hay que regresar por el mismo camino.

Este espacio natural es poseedor de la Carta Europea de Turismo Sostenible concedida por la Federación EUROPARC por las excelentes iniciativas que se desarrollan para dinamizar el medio rural y por sus eficientes sistemas de gestión y control de visitas, entre otros aspectos.

Valores:
Fauna, flora, geología y geomorfología.
Geomorfología:
Constituida por materiales antiguos, fracturados en la época alpina que formó bloques fallados y desnivelados que se erosionaron. En las cumbres, en la era cuaternaria se produjeron 41 glaciares. La gelifracción creó galayares y cuchillares.
Protección:
Parque Regional en 1996. Reserva Regional de caza.
Paisaje:
Montañas con grandes circos en las alturas, lagunas glaciares, gargantas, depositos de moreras, valles con baja altitud y de clima y vegetación mediterránea.
Deportes
Senderismo, ciclismo, montañismo, escalada y esquí de travesía en áreas de actividad.


Fotos de gredos




Estas fotos las hice cuando fui con mis padres a la Sierra de Gredos y las hice porque me parecieron espectacular y espero que a vosotros aunque no las podais ver en directo y sea en una fotografía también os guste y os anime a ir. En mi opinión es un lugar donde a parte de poder ver estas imagenes también es un buen lugar para pasar con la familia y relajarte, pero eso si ojo hace mucho frio asique si vaís os aviso de que lleveís ropa de abrigo.

Analisis de una fotografía

Análisis de una fotografía


En la fotografía se puede observar el río como esta congelado y alrededor rocas y la nieve y un poco de hierva.

El tema es el frío y la soledad porque es igual que cuando decimos que es una persona fría es que está sola y se refugia en si mismo igual que pasa con la fotografía.

Los colores de la fotografía son fríos aunque se vera mucha luz ya que es como si todo estuviera parado y no hubiera movimiento. Las líneas de la fotografía son los movimientos del río con un picado.

La función es poética porque en mi opinión representa un momento de la vida cuando se tiene un problema y se ve todo negro y cuando se esta resolviendo es más blanco y más tranquilo y luego donde el río corre representa el seguimiento de la vida.


lunes, 13 de junio de 2011

Excursión Antena 3

Antena 3

El día 9 de Mayo la clase de 1º Bachillerato D nos fuimos a Antena 3 que es  una cadena de televisión privada española de ámbito nacional, que emite en la TDT.
Allí nos enseñaron algunos de sus platos como el de “Donde estas corazón”, “La ruleta de la suerte” entre otros y también nos explicaron como se hacen algunas de sus series y como se organizan y como se compone un programa, es decir como se organiza para que nosotros veamos lo que vemos en la televisión lo que me sorprendió mucho porque aunque nosotros cuando lo vemos en la televisión decimos que debe ser muy fácil es muy complicado ya que no solo tienen que estar los presentadores y el público sino también hay que tener en cuenta el sonido, las luces etc.

Esta excursión me gusto mucho y con ella he aprendido más cosas me gustaría volver a hacer una excursión así.

lunes, 30 de mayo de 2011

40 El musical



40 el musical

El día 30 de Abril fui a ver el musical y a mi parecer ha llegado a la Gran Vía, con el objetivo de convertirse en el suceso directo del musical “Hoy no me puedo levantar”.
Es un espectáculo lleno de gente joven, hecho para gente joven y por gente joven.

“40 el musical” tiene en su equipo a Miguel Fernández en la dirección artística, Carlos Nerea en la dirección musical y Daniel Sánchez Arévalo autor del libreto y director de películas como “Gordos” junto a actores como Adrián Lastra (Fuga de cerebros) que interpreta a Joaquín protagonista de la historia, William Millar (Un paso adelante) es Mateo hermano de Joaquín, Susan Martín (Es la musa Caliope de Hércules) interpreta a Sara mejor amiga de Joaquín y novia de Mateo; Beatriz Ros (20 céntimos) interpreta a Laura, Xavi Melero (Protagonista del musical de Hoy no me puedo levantar) es David hermano de Alex e hijo de Arturo, Rodrigo Poisón (Águila Roja) es Arturo padr3e de David y Alex; Sandra Cervera Que interpreta a Alex es la hermana de David y la hija de Arturo y Miguel Antelo es Chema novio de Laura.

El argumento es simple, se trata de la historia de un grupo de veinteañeros a los que ha llegado el momento de abandonar la fantasía y entrar en la realidad. Se topan con situaciones en las que tienen que valorar si sus trabajos, relaciones o sueños son los que realmente les gustaría tener.

Sobre el escenario unos se defienden mejor cantando, otros bailando, otros interpretando y algunos hacen pleno con todo. En cuanto a la música es muy variada y todos son aquellas que se han oído en la radio de los 40 principales entre ellos pasando por “Bienvenidos” de Miguel Ríos dando comienzo a el musical como temas actuales como “Poker Face” de Lady Gaga. Mención especial a la puesta en escena, la iluminación y el cuerpo de baile.

40 tiene todas las papeletas para convertirse en un gran éxito. Aunque claro está la opinión es de cada uno y la última palabra la tiene cada uno.

jueves, 17 de marzo de 2011

Moulin Rouge!



Moulin Rouge!

Mi película pertenece al género de cine musical que trata sobre:
El bohemio Christian se enamora de la estrella del Moulin Rouge Satine y una noche, tras un malentendido, sus caminos terminan por cruzarse. Él la enamora con su poesía y ella lo hechiza con la luz que irradian sus ojos, pero todo cambiará cuando ella descubra que Christian no es el millonario duque al que esta dispuesta a convencer para financiar una obra teatral. Entonces se debatirá entre el amor que siente hacía el bohemio o el interés hacia el duque y poder convertirse en una gran actriz.

La película está ambientada a principios del siglo pasado, en una capital francesa que buscaba derribar las normas convencionales en todas las áreas posibles. El film, además, tiene como tema principal el amor y se desarrolla en un entorno que mezcla el lujo y la bohemia a modo de arte de Toulouse-Lautrec, que aparece cómo uno de los amigos del protagonista.

El filme suscitó reacciones encontradas. Como en el caso de "Gladiator" de Ridley Scott, se afirmo que Moulin Rouge recuperaba un género cinematográfico pasado de moda (en este caso, el cine musical) ofreciendo una visión atípica, visualmente apabullante y de éxito comercial.

Sin embargo, hay que matizar que el filme no ofrecía apenas música original, sino que se servía de éxitos de la música pop, encajandolos de manera más o menos justificada en el argumento. Entre dichas canciones, figuran Your Song de Elton John, The Show Must Go On de Queen, Like a Virgin de Madonna y Roxanne del grupo Police, en formato de tango ideado por Mariano Mores.

La película realmente es una versión moderna de la ópera La Traviata de Verdi, donde Violeta-Satine es una prostituta que muere  finalmente de tuberculosis, y muchas escenas son calcadas a muchos actos de la ópera.

Chocolat fue un personaje real. Era un bailarín francés de color, introducido en el mundo de los cabarets, hacía 1895, nada menos que por Henri de Toulousse-Lautrec.

El director utilizó dos nombres simbólicos para la pareja protagonita; Satine-Satán (kidman) y Christian-Cristo (McGregor) para simbolizar las fuerzas opuestas del bien y la inocencia y del mal y el pecado.

El rodaje duró 188 días y requirió el trebajo de 650 extras y un equipo de más de 750 técnicos.

El elefante en el que vive Satin realmente existió en el Moulin Rouge de París.

Todos los actores cantan ellos mismos sus temas.

Gano dos oscar que son:
  • 2001 Oscar al mejor diseño de vestuario:
    • Catherine Martin.
    • Angus Strathie.
  • 2001 Osar a la mejor dirección artística:
    • Catherine Martin.
    • Brigitte Broch.
Gano tres globos de oro:
  • 2002 Globo de Oro a la mejor película - Comedia o musical
  • 2002 Globo de Oro a la mejor actriz - Comedia o musical Nicole Kidman.
  • 2002 Globo de Oro a la mejor banda sonora Craig Armstrong.
Gano tres premios BAFTA:
  • 2001 BAFTA al mejor actor de reparto:
    • Jim Broadbent.
  • 2001 BAFTA a la mejor música original:
    • Craig Armstrong.
    • Marius DeVries.
  • 2001 BAFTA al mejor sonido:
    • Anna Behlmer.
    • Andy Nelson.
    • Roger Savage.
    • Guntis Sics.
    • Gareth Vanderhope.
    • Antony Gray.
El director Mark Anthony "Baz" Luhrman (1962 - ), es un actor, director guionista y productor de cine australiano, mejor conocido por la trilogía de The Red Curtain, en especial por la tercera película de la trilogía Moulin Rouge.
También ha realizado montajes publicitarios de la ópera "La Boheme" así como anuncios publicitarios, siendo el más conocido el realizado para el perfume Chanel Nº5 junto con Kidman.

La escena:
La escena empieza con un plano del molino del Moulin Rouge con Toulousse en la ventana y junto a el un flasback del protagosnista feliz y alegre, después un gran plano de París, luego un traveling hasta llegar al apartamento donde vive Christian, todo esto en blanco y negro que representa la decadencia y la tristeza tanto del protagonista como del barrio.
Cuando entramos en el apartamento hay un plano rapido de toda la habitacion y un plano detalle de las botellas vacias representado como ahoga sus penas en el alcohol y justo después un plano detalle de la maquina de escribir lleno de polvo representando que ya no puede escribir porque ha perdido a su musa.Luego se le ve en un plano medio del el escribiedo en la maquina de escribir y un plano detalle de los que esta escribiendo y mientras escribe también hay un flasback recordando el Moulin Rouge en su momento de éxito y a la mujer que amaba Satine donde a partir de este momento sera cuando empieza a contar su historia recordando como llego hasta como esta ahora.

Cine musical

                             

Cine Musical

El cine musical es un género cinematografíco que se caracteriza por películas que contienen interrupciones en su desarrollo, para dar un breve receso por medio de un fragmento musical cantado o acompañado de una coreografía.


En los comienzos de este género, el fragmento musical tenía como objetivo impresionar, sin mantener mucha conexión con el desarrollo narrativo. Sin embargo, al alcanzar su madurez, se estilizó el génro y los números concatenan la historia.


Ningún otro génro cinematográfico, ni siquiera el western, es tan inequivocamente estadounidense  como el musical.

Que los personajes de la pantalla se pusieran hablar, sirvió no sólo para que el cine alcanzara la madurez técnica al tiempo que sacrigicaba el star system del cine mudo. Sirvió para alumbrar un género que hasta entonces técnicamente no exístia.


La industria del cine saludó el éxito entre el público del génro, concediendo en 1929 a La melodía de Brodway de Harry Baumont.


Busby Berkeley revolucionó el género al poco de nacer y se puede decir que es el padre del musical, dotándolo de un lenguaje cinematográfico que le alejaba del teatro.


En la decada de 1940 hizo su aparición Gene Kelly y el musical no volvió a ser el mismo. Junto a Stanley Donen, lo llevaron a lo más alto en "Un día en Nueva York" (1949). Con ellos, los rodajes salieron al exterior y el musical alcanzó la mayoria de edad.


En la decada de 1950, el género estaba tan instalado en el gusto del público cmo el drama o el western, y pasó por su mejor époc, con nombres que iban desde Elvis Presley (Viva las vegas, King Crole) al trio Frank Sinatra - Grace Kelly - Bing Crosby (Alta sociedad), y teniendo como centro de nuevo a Gene Kelly, el chapoteador de "Cantando bajo la lluvía".


En la década de 1960, los gustos del espectador fueron cambiando, exigiendo producciones aún más lujosas, más números musicales y repartos estelares que fueron suficientes para impedir que el género fuera decayendo, con títulos como "West Side Story", "My Fair Lady", "Hello Dolly!" y otras.


Destaca en 1996 una vuelta al musical clásico de la mano de Alan Parker con "Evita", un musical de época enteramente cantando, protagonizado por Madonna y Antonio Banderas. El musical tuvo una buena taquilla, y ya en 2001 se estrenó "Moulin Rouge!" de Baz Luhrman, una revolución del género que cosecho un gran éxito y fue aclamado por el público y por gran parte de la crítica. Un año más tarde se estrenaría "Chicago" de Rob Marshall, hoy en dia considerado uno de los mayores musicales de la historia clásicos tales como cabaret, del que claramente está inspirado. Tuvo un éxito tremendo tanto en crítica como en taquilla. En 2004 se estrenó también "El fantama de la ópera" de Andrew Lloyd Webber, con una aceptable taquilla, consigió el reconocimiento del público. Al año siguiente, en 2005, pasó por las carteleras uno de los fracasos del género en éste nuevo siglo, el musical "Rent (basado en la obra teatral homónima), que pasó muy desapercibida, sin causar apenas entusiamo en el público ni en la crítica.


En 2006, comenzó el éxito de la saga High School Musical, un musical modesto para televisión con actores telantosos y canciones pop, que cosechó tal éxito que Disney continuo con dos secuelas, la ultima de ellas trasladada al cine con gran éxito; dicha saga revalorizó el género musical para el público adolescente. Así también en 2006 triunfó el clásico de Broadway trasladado al cine, "Dreamgirls" que consiguió multiples premios y gran taquilla. Mas tarde llegaría el turno en 2007 a dos grandes musicales modernos: "Hairspray" de Adam Shankman, que resultó ser un grandísimo éxito entre el público y la crítica, sobretodo gracias a su gran banda sonora y a su gran reparto; y "Across the Universe" que por fin trae al cine musical la mítica del grupo inglés The beatles.

El género sigue dando de que hablar con musicales como "Sweenet Todd" de Tim Burton, un musical de terror/comedia negra con gran reconocimiento y otros como la supertaquillera comedia musical "Mamma Mia!". Con la famosa banda sonora del grupo sueco ABBA  o "Nine" del director de Chicago. Incluso la propia Disney está volviendo a sus años dorados del musical (los 90's con musicales como "La sirenita") como nuevos musicales como "The Princess and the frog" (Tiana y el sapo en España) con la banda sonora del veterano Randy Newman o la nueva película Tangled (Enredados en España) con el regreso del gran compositor Alan Menken (ganador de 8 premios de la Academia) que nos trajo las míticas bandas sonoras de "La Sirenita", "La Bella y la Bestia", "Aladdin", "Pocahontas", "El Jorobado de Notre Dame", y "Hercules", entre otras.